Artsy... from the beach to the web

Dans la famille petit site internet incubateur d'art et de culture, je demande le site du DVCAI! 

Le DVCAI (Diaspora Vibe Cultural Arts Incubator) est une association qui a été créée afin de promouvoir l'activité culturelle et artistique des talents émergents de la Caraïbe et de l'Amérique latine. J’aime leur volonté de challenger les formes d’art traditionnelles (bye-bye vulgaires aquarelles de cocotiers et de paysages marins!) et le fait qu'ils permettent de découvrir virtuellement leurs artistes en résidence. Le site est aussi une fantastique fenêtre ouverte sur toutes les collaborations développées dans le cadre de programmes internationaux. De quoi donner envie de quitter son clavier et de partir à la rencontre des talents et manifestations culturelles présentés.

L'équipe opère tout naturellement de Miami, une ville de plus en plus reconnue pour son tissus culturel dynamique et diversifié. Et vous savez ce qui est hot à Miami en décembre (à part le temps) ? Le Miami Art Basel !

Art Basel est une manifestation d'art contemporain qui se tient chaque année en Suisse (Bâle), à Hong Kong et en hiver aux Etats-Unis (Miami), pour offrir une sélection de  près de 260 galeries internationales.

On y trouve de tout : peintures, sculptures, installations, vidéos, impressions, photographies, performances… ainsi que des fashionistas et stars ravis de se retrouver autour de ce qui est devenu un haut de lieu de soirées branchées. Je laisserai le soin à d'autres de décrire l’ambiance by night et m’attarderai plus ici à l’ambiance by day.

Cette manifestation organisée depuis 2002 à Miami est surtout l’occasion d’attirer des exposants et des visiteurs d’origines diverses. Et en regardant le programme de cette année, j’ai repéré quelques artistes « caliente » (et ben oui, je nous mets dans l’ambiance latina de Miami!) que vous pourrez mieux découvrir via leurs sites internet ou ceux de leurs galeries respectives. 

BARKLEY L. HENDRICKS

Ce peintre venu de Philadelphie est reconnu pour sa maîtrise des portraits urbains et son unique combinaison de post-modernisme et de réalisme. On devine bien ses différentes expertises (de la photographie au design paysager) derrière ses peintures à l’huile, et la forme conceptuelle de ses tableaux n’enlève rien à la forte présence noble et fière de ses sujets. 

POUR PLUS D'INFO: http://www.barkleyhendricks.com/

RADCLIFF BAILEY
Malgré sa formation initiale de sculpteur, Radcliff se définit avant tout comme un peintre qui aime expérimenter le mélange de genre et de media. Il explique que ses combinaisons sont des « medicine cabinet sculptures », des œuvres composites qui ont pour vocation de soigner les douleurs spirituelles et les maux de notre société. 

Homme plein de contrastes, il n’hésite pas à alterner travail sur des miniatures en papier et expérimentations de taille gigantesque sur des œuvres en 3D. C’est à Atlanta, sa ville d’origine, que j’ai eu le plaisir de découvrir le travail de celui qui est fier de ses origines et est largement inspiré par les traditions du Sud, les scientifiques, les pasteurs, les charlatans, les musiciens, les poètes et les inventeurs (dans l'ordre).

PLUS D'INFO sur son expo de fin 2011 à Atlanta: http://www.high.org/Art/Exhibitions/Radcliffe-Bailey.aspx

KUDZANI CHIURAI

J’ai déjà pu parler de Kudzani dans un post précédent, mais comme je ne me lasse pas de radoter, revoilà sa petite promo. Kudzani est un génie engagé, né au Zimbabwe et résident en Afrique du Sud, et un de ces artistes qui met son talent au service d’une cause simple: CHANGE !

Et si grands sont les besoins de changement dans un continent en proie à tous les mots maux, les compétences de l’artiste sont aussi répandues : peinture, réalisation cinématographique, musicale, graffiti, illustration, mode…you name it ! Sa touche plus : son ton humoristique légèrement acide qui lui évite le grand écueil de la victimisation. 

PLUS D'INFO: http://www.goodman-gallery.com/artists/kudzanaichiurai

MOSEKWA LANGA

Un autre artiste sud-africain, marqué lui aussi par l'apartheid et les injustices de la ségrégation raciale. Le traumatisme associé au racisme, à la dislocation, à la fuite et à l’exil sont les thèmes majeurs de son œuvre autobiographique.

Cependant Mosekwa préfère éviter les polémiques politiques afin de se concentrer sur ses sentiments personnels, l’idée de nostalgie et d’identité. Dans son travail on retrouve presque systématiquement un traitement en couches et en superpositions, qu’elles soient colorées ou comme délavées par une certaine mélancolie. J’aime beaucoup son esthétique simple et fragmentée.

PLUS D'INFO: http://www.goodman-gallery.com/artists/moshekwalanga

NICHOLAS HLOBO
Volupté, structures massives et contrastes, le travail de Nicholas Hlobo peut surprendre autant qu’il peut plaire.  Ce talentueux sculpteur sud-africain a pu voir ses œuvres présentées à Londres, à  Cuba, à Oslo, à Sydney, avec partout la volonté de faire passer un message universel. Son art est en effet centré autour de l’idée de genre, de race et d’ethnicité, et surtout autour de celle que tous ces éléments peuvent coexister harmonieusement.

Il a une forte prédilection pour des matériaux qu’on n’associerait pas toujours ensemble : le caoutchouc et l’organza, les chambres à air et les rubans… Art is daring avec monsieur Hlobo !

Pour plus d'infos: http://www.stevenson.info/artists/hlobo.html

ANDRES SERRANO

Et pour finir, un photographe américain d’origine afro-cubaine qui est actuellement en résidence à Paris : Andres Serrano. Petite odeur de scandale et de shocking effect quand on cherche des infos sur Andres sur la toile. Et c’est peut-être ce qui rend son œuvre si attirante ! Il gagne en célébrité avec l’œuvre « Piss Christ », une photo rouge flamme d’un crucifix submergé dans un verre contenant son urine, et même sa série Cuba, présentée après un road trip de plusieurs semaines dans l’ile, est loin des traditionnelles photos de cartes postales.  Je ne sais pas trop quoi penser en regardant son travail, mais ne parvient pas à détourner le regard…c’est peut-être ça le propre du talent !

PLUS D'INFO: http://www.yvon-lambert.com/2012/?page_id=8989